CHI È DI SCENA? – Laboratorio teatrale per bambine e bambini
CHI È DI SCENA? Laboratorio teatrale per bambine e bambini della Compagnia TeatroViola
Il laboratorio teatrale “Chi è di scena?” è un percorso creativo dedicato a bambine e bambini che desiderano avvicinarsi al mondo del teatro attraverso il gioco, l’immaginazione e l’espressione artistica. L’iniziativa è curata dalla Compagnia TeatroViola e si svolge presso il Teatro Biblioteca Quarticciolo di Roma all’interno della programmazione culturale della stagione 2026 dei Teatri in Comune. Il progetto nasce con l’obiettivo di offrire ai più giovani uno spazio sicuro e stimolante in cui sperimentare il linguaggio teatrale, scoprire il proprio potenziale espressivo e sviluppare capacità relazionali attraverso attività creative e collettive.
Il laboratorio si sviluppa lungo un percorso continuativo che accompagna i partecipanti durante l’anno, creando un ambiente educativo in cui il teatro diventa strumento di crescita personale e di scoperta. Bambine e bambini vengono coinvolti in attività pensate per stimolare la fantasia, la collaborazione e la capacità di raccontare storie attraverso il corpo, la voce e il movimento.
Date e orari del laboratorio teatrale
Il laboratorio si svolge ogni martedì dal 1 ottobre 2025 al 2 giugno 2026.
Gli incontri sono suddivisi in due fasce di età per garantire un percorso didattico adeguato ai partecipanti:
dalle ore 15:15 alle ore 16:45 per bambine e bambini dagli 11 ai 13 anni
dalle ore 17:00 alle ore 18:30 per bambine e bambini dai 6 ai 10 anni
Gli incontri hanno una durata di circa un’ora e mezza e si svolgono con cadenza settimanale durante tutto il periodo del laboratorio.
Un percorso creativo per scoprire il teatro
Durante il laboratorio, i partecipanti vengono guidati attraverso esercizi teatrali, giochi di gruppo e attività di improvvisazione che permettono di esplorare diversi aspetti dell’espressione scenica. Il lavoro proposto dalla Compagnia TeatroViola unisce attività ludiche e momenti di sperimentazione artistica per favorire la spontaneità e la libertà creativa.
Le attività includono esercizi di movimento nello spazio, lavoro sulla voce, giochi di fiducia e ascolto reciproco, oltre a momenti di improvvisazione teatrale. Queste pratiche aiutano bambine e bambini a sviluppare maggiore consapevolezza del proprio corpo, migliorare la capacità di comunicare emozioni e rafforzare il lavoro di squadra.
Il teatro viene così vissuto come un’esperienza collettiva in cui ogni partecipante contribuisce alla costruzione di storie, personaggi e situazioni sceniche. Attraverso questo processo creativo, i giovani partecipanti imparano a collaborare, a esprimere idee e a confrontarsi con il gruppo in modo costruttivo.
Dall’improvvisazione alla creazione di uno spettacolo
Uno degli aspetti più coinvolgenti del laboratorio è il percorso che porta dalla semplice improvvisazione alla costruzione di una narrazione teatrale. Le idee, i personaggi e le situazioni nate durante gli esercizi diventano materiale creativo per sviluppare una storia condivisa.
Nel corso degli incontri, il gruppo lavora progressivamente alla creazione di un copione originale costruito proprio a partire dalle improvvisazioni dei bambini. Questo processo permette ai partecipanti di sentirsi protagonisti della creazione artistica e di comprendere meglio le dinamiche del lavoro teatrale.
Al termine del laboratorio può essere prevista una restituzione scenica o una piccola presentazione del lavoro svolto, offrendo ai bambini l’occasione di vivere l’esperienza del palcoscenico e condividere con il pubblico il percorso creativo intrapreso.
Un’esperienza educativa tra gioco e arte
“Chi è di scena?” rappresenta molto più di un semplice corso di teatro. Si tratta di un’esperienza educativa che utilizza il linguaggio scenico come strumento per favorire lo sviluppo personale, l’autostima e la capacità di esprimersi liberamente.
Attraverso il gioco teatrale, bambine e bambini imparano a gestire le emozioni, a comunicare con il corpo e con la voce e a costruire relazioni positive all’interno del gruppo. Il laboratorio diventa così un luogo di incontro e di crescita in cui l’arte teatrale stimola curiosità, creatività e spirito di collaborazione.